Triptyque pape 1.1., 1.2, 1.3. Huile sur toile. 3X(150X100cm). Année 2005

Les dignitaires religieux ont souvent été représentés par les peintres, au cours des siècles. Pendant longtemps, la peinture était essentiellement religieuse; l'église étant le seul commanditaire. C'est en voyant le portrait d'Innocent X de Diego Vélasquez de 1650, les papes de Francis Bacon, et plus récemment la peinture de Labégorre que l'envie m'est venue de peindre sur le sujet.

 Dans la peinture de natures mortes et de vanité du XVIème siècle en France et aux Pays Bas, on remarque l'utilisation d'éléments symboliques comme la bulle de savon, qui représentent la fragilité de l'existence humaine. La présence de cette bulle à côté de la figure du pape évoque aussi la fameuse bulle papale. On retrouve un autre élément encore plus explicite de la vanité dans le troisième volet du triptyque 1.3, qui figure un corps surmontée d'un crane.

 Dans le fond noir, derrière la figure est inscrit un extrait de "Comme il vous plaira" de W. Shakespeare: "La scène finale, qui termine ce drame historique, étrange et accidenté, est une seconde enfance, état de pur oubli; sans dents, sans yeux, sans goût, sans rien". L'endroit où le Christ aurait été crucifié, appelé Golgotha, signifie également "lieu du crane". 

La mort est un sujet fascinant, à l'origine de nos peurs les plus secrètes, les plus intimes, de l'ordre de l'indicible, de l'impensable, mais qui concerne tous les individus.
Il semble que les peintres contemporains soient les héritiers de ceux d'hier, et que l'on ne puisse pas séparer l'art du passé de celui d'aujourd'hui. Chaque oeuvre d'art est intemporelle.